关于四川遂宁春节的民俗的论文

发布网友 发布时间：2022-03-28 01:43

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懂视网 时间：2022-03-28 06:04

倒贴福字

在我国，人们往往用一个“福”字来表达对福运、福气、幸福的向往和追求，每当辞旧迎新的时刻，家家户户都要把“福”字贴在屋门上，意味着福气进入家门。许多地方还倒贴“福”字，利用“倒”与“到”的谐音，寓意“福到了”。

贴春联

贴春联这种春节期间的活动从宋代开始盛行，每到过年时家家有贴春联的习俗。春联，俗称“门对”，又名“春帖”，是对联的一种，因在春节时张贴，故称春联。

春节前夕，家家户户都要贴上红红的春联，一副副透着喜庆和热烈的春联表达了人们迎新纳福、企盼新生活的美好愿望。

年夜饭

全家人在一起吃顿团圆饭是除夕的重要习俗。作为中国最重要的传统节日，春节是全家团圆的好机会，特别是随着很多人工作变得越来越忙碌，春节团圆的意义更大。

压岁钱

除夕守岁之时，长辈要给晚辈压岁钱，也叫压胜钱。因为“岁”与“祟”谐音，长辈们希望压岁钱能驱邪免灾，保佑孩子平平安安。

总结：

1、家家户户都会在门上倒贴福字。

2、春节来临之前会在门上贴春联。

3、春节是个团圆的日子，家人会聚在一起吃年夜饭。

4、家中长辈会给晚辈压岁钱，取平安的意思。

热心网友 时间：2022-03-28 03:12

遂宁市自古流传着“观音菩萨三姐妹，同锅吃饭各修行，大姐修在灵泉寺，二姐修行在广德寺，唯有三姐修得远，修在南海普陀山”的传说，广德寺、灵泉寺作为观音的道场，香火兴旺，声名远播。广德寺曾主领川、滇、黔三百余山，获唐、宋、明朝皇帝十一次敕封，被誉为“西来第一禅林”，有全国罕见、全川唯一的珍贵文物“圣旨坊”和北宋真宗皇帝所赐“敕赐广利禅寺观音珠宝印”一颗及明朝皇帝所赐的“敕赐广德禅寺”玉印。每年观音菩萨的生日(2月19日)、得道日(6月19日)、出家日(9月19日)，在遂宁的民俗活动中,每年农历二月十九(观音生日)、六月十九(观音得道日)、九月十九(观音涅磐日),民间均要在灵泉寺和广德寺举办盛大的观音香会节,自明代起即形成当地的传统节庆,至今不衰。特别是二月香会,自正月初一至三月初三,历时两月余, 香会节期间，近至川内各都、道、府、县，远至云贵、两广及南洋各国，信众都抬着圣驾，打起旗幡，扎好屏台，耍龙舞狮，敲锣打鼓，前来朝圣，此时的遂宁香客遍城，热闹非凡。除四川各地的善男信女外,还有从云南、贵州、陕西、甘肃、湖南、湖北等地远道而来的香客,年逾百万人次。朝山晋香、物资交流、商贸洽谈、文艺演出等,隆重而热闹。

川中大乐：民间大型打击乐。原名“蓬莱大乐”。流行于遂宁市及边沿地带。相传，此乐由我国周朝时宫庭乐师发明，流传到唐代开元年间，唐明皇听到此乐高昂悦耳，演奏队型壮观，气势磅礴，特命为“大乐”，专供皇帝登基和帝王出巡时使用。明末，有一青年乐师因战乱出宫，后到中江定居，用他的技艺建起了一支乐队，于是世代相袭，光绪年间传入蓬溪。20世纪初，四川的中江、金堂、蓬溪、射洪、南充诸县十分兴盛。川中大乐由两组组成：主乐组有脚盆鼓、大钹、大马锣、饶钵、钗子、苏钵、苏钗、铛铛、铙铙等。辅乐组演奏时，两组乐队重迭交替，阵容庞大，场面壮观，少则几十人，多则上千人，曲牌有“云顶翻”、“凤点头”、“扑灯蛾”、“牵藤藤”等十多种。原蓬莱大乐的节奏欢快，气势热烈喜庆，融北方锣鼓阳刚之气和四川民间打击乐柔媚秀丽风格于一体，有极强的艺术感染力和地方文化特色。后经蓬溪县文体局组织专人发掘整理，依据传统模式，结合巴蜀文化特点将“蓬溪大乐”更名为“川中大乐”，重新制作乐器，创制新曲牌“五洲庆瑞”，改进乐器组合，调整鼓乐队形，使得“川中大乐”演奏时场面更加恢宏，节奏更加激越，*迭出，豪气勃发。人们盛赞“川中大乐”为四川的“威风锣鼓”

桃子龙： 遂宁民间舞蹈，俗称“脱节龙”，因其龙躯为脱节的桃子形而得名。相传川北一带的“娘娘”会，各家各户均要上庙献桃，以求得送子娘娘的保佑，后来在观音会和元宵灯节活动时，人们将竹编扎彩饰的桃子组合成一条龙，舞时，一人持宝戏龙，一人持龙头，五人持龙身，一人持龙尾，八女孩各拿两朵彩云在龙身伴舞。由于桃子龙为脱节龙，表演者可任意往来穿梭，此起彼伏，似龙在云海里翻腾、沉浮。正如民间俗语：“桃子龙各耍各，穿来穿去嵴连着。”遂宁桃子龙的制作工艺十分讲究。80年代，遂宁县文化馆组织民间艺人彭科税等制作的桃子龙，参加全国民间工艺美术展受好评，并由中国博物馆收藏。

杂技：中国遂宁杂技团成立于1974年，原名童家班杂技团。现有演职人员80多人，团内分设演员队和学员队。演员平均年龄19.5岁，是一支精干而极富朝气的年轻杂技队伍。该团在继承中华传统杂技技艺的基础上，广收博采姐妹艺术之所长，创造性的创作、排练，演出了近三十个民族特色浓郁、充满时代神韵、形式多样、技精艺美的杂技节目。《顶碗》、《顶技爬梯》、《大武术》、《蹬圈》、《转碟》、《扛竿》等节目先后在国内外各类杂技比赛中获奖，其中《顶碗》获全国少儿杂技比赛“铜狮奖”。该团长期以来，除坚持在国内各大城市巡回演出外，还先后应邀赴法国、日本、新加坡、香港等国家和地区演出，深受友人赞誉。为增进各国人民的友好情谊和文化交流作出了积极贡献。1999年应庆祝澳门回归组委会邀请，杂技团赴澳演出，获得海内外观众一致好评。

龙灯舞：民间传统舞蹈，又称“龙舞”、“龙灯”、“耍龙”等。据说始于汉代。每年正月初一至十五日舞龙灯。龙形品种多样，有“彩龙”、“火龙”等。彩龙龙头五彩缤纷，龙身以各色软段制成，约9制10余节，造型精美。舞时常配以鱼虾蚌壳等彩灯同行。舞龙者不分男女，皆着对襟彩服，系红腰带，手持一节把竿，随逗宝人曲身翻舞，绵延不停。有打击乐器相伴。火龙多用彩龙头，龙身着彩绘龙鳞的粗麻布，每节内有竹笼，内置燃烛或捻子，舞时点亮。火龙较彩龙长、大，一般10余节，把竿也较长，龙把竿长约2米。 因多在元夜宵举行烧龙仪式，故名“火龙”。火龙一般有双龙双宝。元宵烧龙，象征新年庆祝活动*，借以祈求“清吉平安”。舞火龙者头戴草帽、穿小裤衩、赤脚光背、持龙游舞，四周燃灯者手持鞭炮、拌以铁花、炭圆，向火龙喷射。只见火花飞溅，火龙翻滚，火光冲天，五彩缤纷。待至龙体被焰火燃烧正旺时，舞龙者举起龙架跑至江水，意为送龙归海。遂宁市中区船山乡把龙舞作为特色文化项目，继承传统，壮大规模，使龙舞更加丰富多彩。2000年，国家文化部授予船山乡“中国龙舞之乡”的称号。

彩莲船：亦称“划旱船”、“花船”，大都在春节期间和大型文艺活动中表演。由么姑、艄翁两人表演。随着锣鼓，艄翁随后划船上场，两人边歌边舞，配合默契，组成轻松欢乐的双人歌舞。彩莲船的表演主要是模彷水上行船的动作。么姑的舞蹈动作可概括为四句话：“手腕摇，腿下颤，腰要勤，身拔高”，艄公的舞蹈动作如“划船步”、“吸腿划船”等，贯以川剧中矮子的身法，与么姑的行舟飘游相呼应。舞蹈形象地表演船在水上，时而平水泛舟，潇洒飘逸；时而破浪行船，起伏浮沉。舞蹈以悠荡开始，又以悠荡结束。有浓郁的民间特色。

车车灯：又称“逗么妹”、“跑旱船”。主要在春节前后演出。表演者3人，1人饰么妹，1人饰小花脸，1人饰车夫或艄翁。也有7人表演的，除上述3人外，增加4个手执灯笼的“报子”(打场人)。灯班均由乡村表演技艺较高的老艺人领头，串联一些爱玩灯的人，临时组成“车车灯”队，春节期间四处玩灯，春节一过即行解散。“车车灯”的表演，先由小花脸手执花折扇跑场，逗出坐“彩车”、戴墨镜，手舞彩巾的么妹(多为男扮)，然后即兴编唱各种与节庆、农事、民俗有关谐趣之词，以幽默逗乐为主。么妹在车船内手把车沿，随唱词作出前后仰俯摇摆动作，面露娇羞忸怩状。车夫或艄翁按曲调节拍作推车划船状。小花脸领唱后，其他人帮腔伴唱。每唱完一段后，在锣鼓声中走“转元宝”、“挽蚂蚁”、“筛莲花”等传统套路变换队形。其表演技巧概括为“么妹要稳，花脸要逗”八字，唱段有超腔、数腔两部分。唱词多属上下结构，句句押韵，以7字句居多，常附加衬字、嵌词，唱腔为微式调，曲调重复演唱。伴奏乐器有二胡、月琴、三月、四胡、锣、鼓、四面板等。

狮舞：又称“耍狮子”，是融武功、杂技和民间戏剧为一体的综合民间艺术。据传始于汉代，每年正月初一至十五，为狮舞*。此舞一般为3人组成，2人藏于狮腹，饰以狮形道具，配合表演狮头狮尾舞蹈动作，1人扮演笑脸和尚或孙悟空，戴面具，持拂尘，逗引狮子做各种动作。孙悟空持金箍棒顽皮活泼。舞狮时有打击乐器伴奏，随行有提灯笼者数人。狮子舞有文阵七十二，武阵三十六。表演路数分“文狮”、“武狮”。文狮主要是与猜谜续对联等相关的表演，显得活泼风趣，也有搔痒、*毛、打滚、抖毛等动作；武狮主要是擅长跳跃、踩球、跌扑、登高、腾转等武功，显得勇勐刚健。在形式上，有“高台狮”、“平台狮”、“高脚狮”、“地狮子”等。平台狮是在一个由四方桌拼成的平台上表演；高台狮是把两张方桌贴面重迭，舞狮者在4只桌脚上表演，也有重迭十多张方桌的高台，表演难度更大。狮子在戏狮人的逗引下，通过翻、腾、蹦、跳等动作，一层层登上桌顶，在四只桌脚上表演“观音坐莲台”、“海底捞月”等动作；高脚狮表演时即兴加入杂耍等滑稽动作；地狮子偏于打滚、扑跳等动作。狮舞还可分为“单狮舞”、“双狮舞”、“群狮舞”。表演节目有“杀狮过年”、“盗灵芝”、“翻铁门槛”、“钻火圈”、“开关四门”、“钻刀圈”、“红灯进宝”、“摆莲花牌坊”、“大舜耕田”、“猴子啃萝卜”、“猜哑谜”等。

腰鼓舞：俗称打腰鼓。其鼓以木制成鼓框，长形，两端小中间大，双面蒙皮。击鼓时，以绸带系鼓于舞者腰间，双手各执鼓槌，交替击奏，并伴随舞蹈动作。其打法可分为“大花流派”、“小花流派”、“战鼓流派”、“综合流派”等，队前还常有盆鼓和大钹助势，击鼓节拍明显，节奏鲜明，舞姿多样，气氛热烈。

打莲箫：又名“打铁棍”。表演者手拿一根三尺长并装有铜钱的竹棍，用两端均匀而有节奏地敲打身体的脚、腿、手、肩、臂等部位，还可蹲、跑、滚着敲打，也可几人互打，节奏鲜明、悦耳动听，边打边唱，边讲边唱，中间帮腔衬词，唱词内容通俗易懂。节假日期间，多随着其他表演队伍同行，多姿多彩，很受欢迎。

打围鼓：有称“玩友”。工余饭后或红白喜事，邀约或邀请“玩友”四五人围坐一起清唱。不用舞台、化妆和服装，一般在玩坝或茶馆举行。玩友各自坐在座位上，手执板鼓、堂鼓、川鼓、马锣、川胡、钹之类乐器，自吹自打自唱。打板鼓者是鼓师，其他乐器以鼓师手势、鼓签、鼓点指挥行事。打围鼓花钱不多，费事不大，因而深入民间，广泛流传，满足了川剧爱好者爱唱、爱听的要求。

平台戏：民间传统表演形式。平台以木板拼合绑扎而成，有8人抬起游演。平台上由众人扮演一出戏站立造型，人物多系明戏中的脚色。后来，人们将平台戏放置于大型运载车辆上表演。

热心网友 时间：2022-03-28 04:30

遂宁市自古流传着“观音菩萨三姐妹，同锅吃饭各修行，大姐修在灵泉寺，二姐修行在广德寺，唯有三姐修得远，修在南海普陀山”的传说，广德寺、灵泉寺作为观音的道场，香火兴旺，声名远播。广德寺曾主领川、滇、黔三百余山，获唐、宋、明朝皇帝十一次敕封，被誉为“西来第一禅林”，有全国罕见、全川唯一的珍贵文物“圣旨坊”和北宋真宗皇帝所赐“敕赐广利禅寺观音珠宝印”一颗及明朝皇帝所赐的“敕赐广德禅寺”玉印。每年观音菩萨的生日(2月19日)、得道日(6月19日)、出家日(9月19日)，在遂宁的民俗活动中,每年农历二月十九(观音生日)、六月十九(观音得道日)、九月十九(观音涅磐日),民间均要在灵泉寺和广德寺举办盛大的观音香会节,自明代起即形成当地的传统节庆,至今不衰。特别是二月香会,自正月初一至三月初三,历时两月余, 香会节期间，近至川内各都、道、府、县，远至云贵、两广及南洋各国，信众都抬着圣驾，打起旗幡，扎好屏台，耍龙舞狮，敲锣打鼓，前来朝圣，此时的遂宁香客遍城，热闹非凡。除四川各地的善男信女外,还有从云南、贵州、陕西、甘肃、湖南、湖北等地远道而来的香客,年逾百万人次。朝山晋香、物资交流、商贸洽谈、文艺演出等,隆重而热闹。
川中大乐：民间大型打击乐。原名“蓬莱大乐”。流行于遂宁市及边沿地带。相传，此乐由我国周朝时宫庭乐师发明，流传到唐代开元年间，唐明皇听到此乐高昂悦耳，演奏队型壮观，气势磅礴，特命为“大乐”，专供皇帝登基和帝王出巡时使用。明末，有一青年乐师因战乱出宫，后到中江定居，用他的技艺建起了一支乐队，于是世代相袭，光绪年间传入蓬溪。20世纪初，四川的中江、金堂、蓬溪、射洪、南充诸县十分兴盛。川中大乐由两组组成：主乐组有脚盆鼓、大钹、大马锣、饶钵、钗子、苏钵、苏钗、铛铛、铙铙等。辅乐组演奏时，两组乐队重迭交替，阵容庞大，场面壮观，少则几十人，多则上千人，曲牌有“云顶翻”、“凤点头”、“扑灯蛾”、“牵藤藤”等十多种。原蓬莱大乐的节奏欢快，气势热烈喜庆，融北方锣鼓阳刚之气和四川民间打击乐柔媚秀丽风格于一体，有极强的艺术感染力和地方文化特色。后经蓬溪县文体局组织专人发掘整理，依据传统模式，结合巴蜀文化特点将“蓬溪大乐”更名为“川中大乐”，重新制作乐器，创制新曲牌“五洲庆瑞”，改进乐器组合，调整鼓乐队形，使得“川中大乐”演奏时场面更加恢宏，节奏更加激越，*迭出，豪气勃发。人们盛赞“川中大乐”为四川的“威风锣鼓”
桃子龙： 遂宁民间舞蹈，俗称“脱节龙”，因其龙躯为脱节的桃子形而得名。相传川北一带的“娘娘”会，各家各户均要上庙献桃，以求得送子娘娘的保佑，后来在观音会和元宵灯节活动时，人们将竹编扎彩饰的桃子组合成一条龙，舞时，一人持宝戏龙，一人持龙头，五人持龙身，一人持龙尾，八女孩各拿两朵彩云在龙身伴舞。由于桃子龙为脱节龙，表演者可任意往来穿梭，此起彼伏，似龙在云海里翻腾、沉浮。正如民间俗语：“桃子龙各耍各，穿来穿去嵴连着。”遂宁桃子龙的制作工艺十分讲究。80年代，遂宁县文化馆组织民间艺人彭科税等制作的桃子龙，参加全国民间工艺美术展受好评，并由中国博物馆收藏。
杂技：中国遂宁杂技团成立于1974年，原名童家班杂技团。现有演职人员80多人，团内分设演员队和学员队。演员平均年龄19.5岁，是一支精干而极富朝气的年轻杂技队伍。该团在继承中华传统杂技技艺的基础上，广收博采姐妹艺术之所长，创造性的创作、排练，演出了近三十个民族特色浓郁、充满时代神韵、形式多样、技精艺美的杂技节目。《顶碗》、《顶技爬梯》、《大武术》、《蹬圈》、《转碟》、《扛竿》等节目先后在国内外各类杂技比赛中获奖，其中《顶碗》获全国少儿杂技比赛“铜狮奖”。该团长期以来，除坚持在国内各大城市巡回演出外，还先后应邀赴法国、日本、新加坡、香港等国家和地区演出，深受友人赞誉。为增进各国人民的友好情谊和文化交流作出了积极贡献。1999年应庆祝澳门回归组委会邀请，杂技团赴澳演出，获得海内外观众一致好评。
龙灯舞：民间传统舞蹈，又称“龙舞”、“龙灯”、“耍龙”等。据说始于汉代。每年正月初一至十五日舞龙灯。龙形品种多样，有“彩龙”、“火龙”等。彩龙龙头五彩缤纷，龙身以各色软段制成，约9制10余节，造型精美。舞时常配以鱼虾蚌壳等彩灯同行。舞龙者不分男女，皆着对襟彩服，系红腰带，手持一节把竿，随逗宝人曲身翻舞，绵延不停。有打击乐器相伴。火龙多用彩龙头，龙身着彩绘龙鳞的粗麻布，每节内有竹笼，内置燃烛或捻子，舞时点亮。火龙较彩龙长、大，一般10余节，把竿也较长，龙把竿长约2米。 因多在元夜宵举行烧龙仪式，故名“火龙”。火龙一般有双龙双宝。元宵烧龙，象征新年庆祝活动*，借以祈求“清吉平安”。舞火龙者头戴草帽、穿小裤衩、赤脚光背、持龙游舞，四周燃灯者手持鞭炮、拌以铁花、炭圆，向火龙喷射。只见火花飞溅，火龙翻滚，火光冲天，五彩缤纷。待至龙体被焰火燃烧正旺时，舞龙者举起龙架跑至江水，意为送龙归海。遂宁市中区船山乡把龙舞作为特色文化项目，继承传统，壮大规模，使龙舞更加丰富多彩。2000年，国家文化部授予船山乡“中国龙舞之乡”的称号。
彩莲船：亦称“划旱船”、“花船”，大都在春节期间和大型文艺活动中表演。由么姑、艄翁两人表演。随着锣鼓，艄翁随后划船上场，两人边歌边舞，配合默契，组成轻松欢乐的双人歌舞。彩莲船的表演主要是模彷水上行船的动作。么姑的舞蹈动作可概括为四句话：“手腕摇，腿下颤，腰要勤，身拔高”，艄公的舞蹈动作如“划船步”、“吸腿划船”等，贯以川剧中矮子的身法，与么姑的行舟飘游相呼应。舞蹈形象地表演船在水上，时而平水泛舟，潇洒飘逸；时而破浪行船，起伏浮沉。舞蹈以悠荡开始，又以悠荡结束。有浓郁的民间特色。
车车灯：又称“逗么妹”、“跑旱船”。主要在春节前后演出。表演者3人，1人饰么妹，1人饰小花脸，1人饰车夫或艄翁。也有7人表演的，除上述3人外，增加4个手执灯笼的“报子”(打场人)。灯班均由乡村表演技艺较高的老艺人领头，串联一些爱玩灯的人，临时组成“车车灯”队，春节期间四处玩灯，春节一过即行解散。“车车灯”的表演，先由小花脸手执花折扇跑场，逗出坐“彩车”、戴墨镜，手舞彩巾的么妹(多为男扮)，然后即兴编唱各种与节庆、农事、民俗有关谐趣之词，以幽默逗乐为主。么妹在车船内手把车沿，随唱词作出前后仰俯摇摆动作，面露娇羞忸怩状。车夫或艄翁按曲调节拍作推车划船状。小花脸领唱后，其他人帮腔伴唱。每唱完一段后，在锣鼓声中走“转元宝”、“挽蚂蚁”、“筛莲花”等传统套路变换队形。其表演技巧概括为“么妹要稳，花脸要逗”八字，唱段有超腔、数腔两部分。唱词多属上下结构，句句押韵，以7字句居多，常附加衬字、嵌词，唱腔为微式调，曲调重复演唱。伴奏乐器有二胡、月琴、三月、四胡、锣、鼓、四面板等。
狮舞：又称“耍狮子”，是融武功、杂技和民间戏剧为一体的综合民间艺术。据传始于汉代，每年正月初一至十五，为狮舞*。此舞一般为3人组成，2人藏于狮腹，饰以狮形道具，配合表演狮头狮尾舞蹈动作，1人扮演笑脸和尚或孙悟空，戴面具，持拂尘，逗引狮子做各种动作。孙悟空持金箍棒顽皮活泼。舞狮时有打击乐器伴奏，随行有提灯笼者数人。狮子舞有文阵七十二，武阵三十六。表演路数分“文狮”、“武狮”。文狮主要是与猜谜续对联等相关的表演，显得活泼风趣，也有搔痒、*毛、打滚、抖毛等动作；武狮主要是擅长跳跃、踩球、跌扑、登高、腾转等武功，显得勇勐刚健。在形式上，有“高台狮”、“平台狮”、“高脚狮”、“地狮子”等。平台狮是在一个由四方桌拼成的平台上表演；高台狮是把两张方桌贴面重迭，舞狮者在4只桌脚上表演，也有重迭十多张方桌的高台，表演难度更大。狮子在戏狮人的逗引下，通过翻、腾、蹦、跳等动作，一层层登上桌顶，在四只桌脚上表演“观音坐莲台”、“海底捞月”等动作；高脚狮表演时即兴加入杂耍等滑稽动作；地狮子偏于打滚、扑跳等动作。狮舞还可分为“单狮舞”、“双狮舞”、“群狮舞”。表演节目有“杀狮过年”、“盗灵芝”、“翻铁门槛”、“钻火圈”、“开关四门”、“钻刀圈”、“红灯进宝”、“摆莲花牌坊”、“大舜耕田”、“猴子啃萝卜”、“猜哑谜”等。
腰鼓舞：俗称打腰鼓。其鼓以木制成鼓框，长形，两端小中间大，双面蒙皮。击鼓时，以绸带系鼓于舞者腰间，双手各执鼓槌，交替击奏，并伴随舞蹈动作。其打法可分为“大花流派”、“小花流派”、“战鼓流派”、“综合流派”等，队前还常有盆鼓和大钹助势，击鼓节拍明显，节奏鲜明，舞姿多样，气氛热烈。
打莲箫：又名“打铁棍”。表演者手拿一根三尺长并装有铜钱的竹棍，用两端均匀而有节奏地敲打身体的脚、腿、手、肩、臂等部位，还可蹲、跑、滚着敲打，也可几人互打，节奏鲜明、悦耳动听，边打边唱，边讲边唱，中间帮腔衬词，唱词内容通俗易懂。节假日期间，多随着其他表演队伍同行，多姿多彩，很受欢迎。
打围鼓：有称“玩友”。工余饭后或红白喜事，邀约或邀请“玩友”四五人围坐一起清唱。不用舞台、化妆和服装，一般在玩坝或茶馆举行。玩友各自坐在座位上，手执板鼓、堂鼓、川鼓、马锣、川胡、钹之类乐器，自吹自打自唱。打板鼓者是鼓师，其他乐器以鼓师手势、鼓签、鼓点指挥行事。打围鼓花钱不多，费事不大，因而深入民间，广泛流传，满足了川剧爱好者爱唱、爱听的要求。
平台戏：民间传统表演形式。平台以木板拼合绑扎而成，有8人抬起游演。平台上由众人扮演一出戏站立造型，人物多系明戏中的脚色。后来，人们将平台戏放置于大型运载车辆上表演。